Bonjour,

Vous trouverez sur ce BLOG des documents réunis lors du "Projet Peter Pan".

Ils rendent compte d'un travail de réflexion et de création sur l'enfance mené pendant trois ans par des équipes pédagogiques, des enfants et des artistes de GONGLE.

A la suite d'une présentation générale, ces documents sont présentés en relation avec les 11 lieux de réalisation du projet.

Pour toute question, n'hésitez pas à nous écrire : contact@gongle.fr

Bonne visite !

GONGLE


1 - Centre d'animation Montgallet (Paris, 12ème), 3 au 7 juillet 2007.


CRÉATION D'UN SPECTACLE


.public:
3 enfants entre 8 et 11 ans

.durée :
10 heures

.intervenant :
1 artiste du collectif GONGLE

.travaux réalisés:
- un spectacle présenté le dernier jour aux parents et au personnel du centre
- des dessins


1. DÉROULEMENT DE L'ATELIER

a- connaissance de l'œuvre

•Au début de l'atelier, les quatre participants connaissaient Peter Pan par les différentes adaptations : le film de Steven Spielberg, le dessin animé de Walt Disney et un illustré tiré de ce dernier.

.Certains enfants avaient déjà fait des jeux de reformulation et d'imagination autour de Peter Pan avec leurs parents, amateurs de cette œuvre.

b- Sensibilisation à l'œuvre

• Nous avons discuté de différents aspects de Peter Pan à partir des connaissances qu'avaient les enfants.

•Ils racontaient ensemble des passages de l'œuvre, en confrontant leurs souvenirs, et nous les comparions au texte original de James Matthew Barrie.

•Nous avons particulièrement insisté sur la genèse de la pièce racontée par l'auteur dans sa préface à l'édition de 1905: il déclare n'être plus sûr d'avoir écrit la pièce, qu'il dédie aux cinq (les enfants Davies), avec qui il a inventé le personnage et les aventures de Peter Pan.

•Cette écriture collective, entre artiste et enfants, a inspiré la méthode de création que nous avons mise en place au cour du stage.



Peter Pan se bat contre le capitaine crochet.
dessin feutre sur papier A4

c- élaboration de l'adaptation

•Les séances de travail se sont déroulées en six temps :

- Après avoir constitué un cercle, choix en groupe de la scène ou d'un aspect de l'oeuvre à représenter.
- Lecture de la scène et discussions sur son contenu, répartition des rôles entre les enfants.
- Les enfants mettent en espace la scène de manière autonome.
- Ils jouent la scène.
- Nous reformons un cercle et nous discutons de la scène en faisant en sorte de comprendre les intentions de chacun et de les rendre lisibles pour le public.
- La forme obtenue est par la suite intégrée au reste du spectacle puis répétée et perfectionnée.

•Nous ménagions des temps de décontraction, de respiration et de concentration :



2. IMPLICATION DES PARENTS ET DU PERSONNEL DU CENTRE

•Les parents ont relayé le travail de l'atelier, en discutant avec leurs enfants de l'avancée du spectacle, en lisant avec eux le soir la pièce de Barrie et en s'inquiétant auprès de l'intervenante du bon déroulement du stage.

•Cette implication a eu un effet très positif sur l'engagement des enfants dans le projet.

•Le personnel du centre s'est aussi investi de manière significative : en discutant avec les enfants, en partageant des questionnement suscités par ce stage en matière de pédagogie, en assistant à des répétitions et en étant présent lors de la présentation publique.


Présentation au public d'un jeu inventé par les enfants.


Un enfant perdu fait le médecin pour guérir Wendy.


Réalisation du jeu expliqué précédemment.